Este disco está formado por canciones creadas a lo largo de los años, piezas inspiradas en sus vivencias y en personas importantes en su vida. Con el fingerstyle como eje principal, le gusta fusionar el blues, el country y el rock. Guitarristas como Joe Bonamassa, Chet Atkins, El Twanguero o Tommy Emmanuel han tenido una gran influencia en su forma de tocar y también en su manera de componer.

Itsasoan Elurra lo grabó con banda, pero para los directos decidió tocar en solitario, eso sí, con la intención de sonar como un grupo. Para ello utiliza guitarra acústica como percusión, un stompbox (un pedal con sonido de bombo), pandereta y un looper (pedal para grabar en directo). Es un estilo poco habitual en el País Vasco y pensó que podía resultar muy llamativo para el público.

En el primer año ofreció unos 25 conciertos, participó en festivales como TolosandBlues y Arrasate Blues, y actuó también en Madrid y Toledo.

En diciembre de 2024 le llamaron para abrir el concierto de El Twanguero en Donostia, algo muy especial para él, ya que durante años había sido uno de sus referentes. El concierto fue en la sala Dklub y, aunque inicialmente tenía pensado grabar solo dos vídeos en directo para mostrar cómo suena en vivo, aprovechando la calidad del sonido que pudo obtener y la singularidad del evento, decidió publicar Ander Zubillaga Live, incluyendo todas las canciones que interpretó aquel día.

El disco salió el 26 de marzo de 2025, coincidiendo con el 35 cumpleaños de Ander. Unos meses más tarde, en mayo, pudo tocar junto al “dios” del fingerstyle, Tommy Emmanuel, en su Guitar Camp celebrado en Roma. Ander interpretó su tema Mare y Cannonball Rag, esta última una pieza muy conocida de Merle Travis que puede considerarse casi un himno del fingerstyle.